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Entre los entendidos, Guido Palau es uno de los pocos elegidos en la moda que ha alcanzado el estatus de monónimo. Mencione el primer nombre del estilista británico a los conocedores y ellos podrán contar fácilmente una letanía de sus memorables “momentos” de estilo. Piense en supermodelos glamorosos en el George Michael “Freedom! Vídeo del ’90 ”; campañas de Calvin Klein de la era del grunge con Kate Moss cuando aún era una niña abandonada; duras colaboraciones teatrales con Alexander McQueen; y rodajes cursis de Versace organizados por Richard Avedon.

En tiempos normales, Palau y su equipo pasan meses cada año viajando por el planeta para crear campañas publicitarias influyentes y peinar el cabello para las pasarelas de los mejores diseñadores. La pandemia limitó esas actividades, por supuesto, y sin embargo hizo poco por frenar la creatividad del Sr. Palau. Todavía asistió en espectáculos y sesiones de fotos, entre otras cosas una llamativa portada de Vogue británica de enero de 2022 que presenta a la modelo de 56 años Kristen McMenamy con su melena gris dividida en el centro y teñida en tonos de arcoíris. Sin embargo, durante gran parte de los últimos dos años, Palau ha centrado sus energías en una serie de experimentos de peinado publicados en Instagram y ahora reunidos en un nuevo libro publicado por Idea: “#HairTests”.

Contactado por teléfono en su casa de fin de semana en Bridgehampton, Nueva York, el estilista, que tiene 59 años, habló sobre su improbable trayectoria profesional y su convicción de que el cabello puede ser un medio transformador.

Guy Trebay Has estado en la cima durante tanto tiempo que la gente tiende a olvidar cómo llegaste allí.

Guido Palau Para ser honesto, al crecer en la Inglaterra de los sesenta y setenta, probablemente yo era el que tenía menos probabilidades de tener éxito.

GT ¿Esto fue en Bournemouth?

GP Sí, Bournemouth era una ciudad costera donde los jóvenes traerían sus estilos desde Londres. No podía esperar a los días festivos para ver qué vestirían los londinenses, aunque no es como si supiera nada sobre el pequeño mundo de la moda en ese entonces.

GT Es asombroso cuánto de lo que más tarde se convertiría en la corriente principal de la moda surgió de esas subculturas.

GP La Inglaterra de ese período estaba llena de cultura callejera. Había muchos subgéneros. No tenía un profundo deseo de peinarme, pero siempre vigilaba cómo se veía la gente. Había estado viajando por Europa antes de mudarme a Londres, siendo joven e irresponsable. Fue divertido, pero cuando volví a mi ciudad natal a los 19, tuve que pensar en algo que hacer para ganarme la vida. Tenía un par de novias que estaban peinando y pensé: “Puedo hacer eso”.

GT En muy poco tiempo, Vidal Sassoon lo contrató y lo despidió.

GP Trabajar para Sassoon fue algo muy importante. El salón estaba en South Molton Street, una calle peatonal cerrada que parecía una pasarela. Yo era demasiado tímido para ser un pavo real, pero estaba asombrado por la gente que actuaba de esa manera y estaba obsesionado con cómo se veía la gente. Eso fue formativo, aunque no me di cuenta en ese momento.

GT Tiene cierto sentido que se le conozca por su variedad de puntos de referencia culturales.

GP Ir a clubes fue mi educación. Londres era este crisol de personas creativas que querían ser diseñadores o estrellas del pop. Iba a los clubes con mi nuevo amigo, David Sims, asistente de un joven fotógrafo, y los dos empezamos a formar una especie de pandilla y a construir nuestra propia biblioteca de referencia visual.

GT De una manera divertida, la moda recuerda el poema de Robert Frost: “el hogar es el lugar donde cuando tienes que ir, tienen que llevarte”.

GP La moda es este divertido y disfuncional patio de recreo para inadaptados. Eso es lo que nos une. Tuve mucha suerte con mi carrera porque rápidamente fui recogido por las revistas; no es que fueran mis habilidades.

GT Eso parece excesivamente modesto.

GP Cuando era un adolescente gruñón, confundido por algunas cosas, mi papá decía: “Eres realmente un vago y nunca vas a hacer nada por ti mismo”. Incluso ahora, felizmente no puedo hacer nada en todo el día.

GT No hacer nada está muy subestimado.

GP Todavía sueño despierto como lo hacía cuando era adolescente. Sueño personajes o algo que podría hacer con el cabello. Soñar despierto es parte del trabajo. Soñé despierto este libro.

GT ¿Puedes hablar sobre eso y cómo empezaste “#HairTests”?

GP Siempre me he reunido con diseñadores antes de los desfiles para probar cosas en modelos y tener ideas. Fotografié esas miradas en mi teléfono para mostrárselas a mi equipo. Luego, la gente también me pedía fotos del backstage para publicarlas en sus cuentas, por lo que ya estaba tomando estas fotos.

GT Esos suenan como documentos bastante sencillos. “#HairTests” se parece más a algo que Cindy Sherman podría haber hecho.

GP Este no fue un gran ejercicio fotográfico. Cuando las cosas empezaron a ralentizarse, todavía necesitaba contenido. La gente responde muy bien a las nuevas imágenes. Lo que pasa con Instagram es que tienes que alimentarlo.

GT Quizás a lo que estoy respondiendo aquí es al formato. Disparaste solo de perfil, simplemente, pero existe esta forma formal, aunque improvisada, en la que creas esculturas efímeras y transformaciones inesperadas utilizando el medio del cabello. Un modelo parece un klingon, otro como un personaje de una película de De Sica.

GP #HairTests ”es un cuaderno de bocetos, en realidad. Inicialmente, pensé: “Le preguntaré a las modelos si podría peinarse y solo haré un chasquido en mi teléfono”. Tenía planeado hacer un pequeño fanzine. Incluso fui a un Staples y engrapé todas estas cosas y pensé: “Oh, eso no está tan mal”.

GT Luego apareció Idea, y ahora tienes un volumen de $ 90 que parece que debería venderse en Art Basel.

GP Realmente no quiero que suene como si me estuviera engrandeciendo. Todo esto ha sido muy discreto. Reuníamos a un grupo de niños, los sentamos y les esculpíamos el pelo. Los miraría para ver qué fantasía desprendían.

GT Aún así, el libro tiene un diseño muy atractivo, esta carpeta de anillas fluorescente envuelta en cartón, y se siente como un libro de arte adecuado, en lugar de otra publicación de vanidad de diseñador.

GP Lo que quería hacer con esto era hacer un libro sobre cómo el cabello puede cambiar a alguien, cómo puedes usarlo para crear un personaje. Siempre que estás creando un peinado, es como si estuvieras haciendo arquitectura: la forma es la estructura de la casa y la textura son las paredes. Entonces compensas las cosas. Incluso cuando hago el peinado más simple, siempre quiero que algo sea un poco cuestionable. Puede ser demasiado contundente o demasiado corto, o algo está mal, por lo que debe preguntarse por qué es interesante.

GT Las formas escultóricas que ideó en los modelos Black parecen particularmente notables. No es solo que se convirtieron en elementos de una fantástica portada y rodaje de Vogue británica, la del número de abril pasado, sino que se convierten en potentes declaraciones culturales. Los peinados son tan extravagantemente arquitectónicos que los modelos terminan luciendo tan majestuosos como bronces de Benin o divinidades de algún friso de la XVIII dinastía.

GP Es gracioso. Esa jovencita que fotografié con una gran media cúpula tenía un cabello de hermosa textura. Simplemente tomé lo que había allí y lo hice un nudo. Usamos algunas piezas para el cabello, luego las hinchamos todo y sobre una almohadilla. Todo parece mucho más complicado de lo que era; probablemente tardó 20 minutos en crearse. Entonces, por supuesto, como con todos los peinados, la concepción completa está a solo un minuto de ser separada.


Esta entrevista ha sido editada para mayor claridad y extensión.

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